虽然《立体声》不是一部音乐剧，但它很容易被其中精彩的原创摇滚歌曲所吸引。

　　电影评论

　　三小时五分钟，中间休息一次。在约翰·戈尔登剧院，西45街252号。

　　编剧大卫·阿杰米(David Adjmi)的剧本于上周五晚在约翰·戈尔登剧院(John Golden Theatre)首演，故事发生在20世纪70年代中期，威尔·巴特勒(Will Butler)的音乐听起来真实地反映了那个前卫的时代。几乎是可怕的。

　　这位前Arcade Fire成员令人印象深刻的果酱旋律悠扬而原始;俗气的;俗气的;最好的越野公路旅行的东西。

　　最后，悲剧发生了。我们看到，这些歌曲是由一个著名乐队在加州的两个录音室里花了一年时间精心排练和录制的，但它们甚至没有出现在最终专辑中。

　　这是这部剧的一个深刻时刻，虽然它本身并不完美，但它敏锐地理解了坚定的艺术家在追求完美时会做些什么。有时候，为了给伟大的人腾出空间，必须杀死好的人——后果不堪设想。

　　 3

　　"立体声"是三个小时的后果。

　　破裂的人际关系、暴躁的脾气、凌晨4点工作的夜晚，以及你能吸入的所有毒品和酒精自助餐，都在这部百老汇的《音乐背后》(Behind The Music)中上演。

　　这个虚构的英美组合——三男两女——与弗利特伍德麦克乐队有着惊人的相似之处。有传言称，这部喜剧的灵感来自1975年的《谣言》。

　　可能是吧。谁知道呢?但那些对林赛·白金汉和史蒂维·尼克斯一无所知的人不会迷路。

　　 3

　　我们遇到了阿尔法吉他手彼得(汤姆·佩辛卡饰)，一个自负的领导者，他正在和歌手戴安娜(莎拉·皮金饰)约会。古怪的贝斯手雷格(威尔·布里尔饰)和键盘手霍莉(朱莉安娜·坎菲尔德饰)在一起，霍莉梦想着远离她的乐队成员过上平静的生活和漂亮的房子。鼓手西蒙(克里斯·斯塔克饰)的家人也回到了英国。哦哦。

　　从1976年到1977年，五重奏组对歌曲进行了微小的修改，彼此争吵，闲聊，摔门，冲洗和重复。他们的音响师格罗弗(伊莱·盖尔布饰)和查理(安德鲁·r·巴特勒饰)是这个项目变得越来越激烈和耗时的时候少有的理智的声音。就这一点而言，这部剧也是如此。

　　阿杰米的剧本很长——太长了——因为他试图准确地捕捉纪实风格，通常是平庸的艺术过程。相当大的场景将用于调整鼓钹或让歌手一遍又一遍地重做一个部分。雷格，虽然高，有一个轻浮的演讲关于船屋，永远。

　　这些都很好，但这些生活片段并不总是能吸引观众的注意力。有些是纯粹的放纵。其他戏剧更成功地在平淡中找到了深度，比如安妮·贝克的《轻弹》。

　　 3

　　尽管如此，丹尼尔·奥金(Daniel Aukin)执导的《立体声》(Stereophonic)无疑是一部具有感染力的影片，能暂时沉浸在这个创意蓬勃发展的十年中是一种享受。大卫·津恩(David Zinn)整洁的布景是一个录音室的控制室，舞台后面的玻璃后面有一个隔音隔间。它不经意地唤起了人们对70年代的回忆，但又没有把厨房变成“布雷迪·邦奇”式的厨房。

　　演员们穿着长筒靴和喇叭裤，懒洋洋地躺在垫子和铺着地毯的台阶上，以一种如此舒适的方式，毫无疑问，这些人一生中有一年是在这个幽闭恐怖的空间里度过的。他们就像乐队应有的那样，爱恨交加。

　　然而，对角色来说，经历成长最令人满足的，其实根本不是音乐家，而是工程师格罗弗。盖尔布以微妙而感人的方式，在他从一个无名小卒转变为制作人的过程中建立起了他的自信。他是这部戏的核心人物。

　　但最让我着迷的是皮金，她除了拥有坚毅与温柔相结合的难以捉摸的摇滚演唱品质外，还为她才华横溢的角色带来了一种吸引人的神秘和渴望。戴安娜显然是这个团体的明星，但迷人的是，她似乎并不知道这一点——直到非凡的事情发生。佩辛卡饰演的彼得随着时间的流逝变得越来越愤怒，他对分分合合的女友送的礼物感到不满。

　　如果你仔细观察，你可能会看到史蒂夫·尼克斯和林赛·白金汉在白雪覆盖的山丘上的倒影。